미술작품을 통해 한국적인 것의 실체는 무엇이며 그 실체를 만들어내는 요소가 무엇인지를 탐구한 책. 고 대미술,조각/회화, 건축/공예, 근대미술, 미의식과 정체성 등 5개 부로 나눠 원색의 작품사진과 함께 한국 미술의 원류를 밝힌 22편의 연구글을 실었다.

001. <고대미술>
002. 최몽룡 - 용 : 고고학과 신화상으로 본 상징
003. 임세권 - 한국 선사암각화의 한국적 형상성의 성립
004. 전호태 - 고구려 고분벽화의 문화사적 위치
005. <조각, 회화>
006. 이주형 - 한국 불교조각의 자생성론을 위한 소고
007. 정우택 - 고려불화의 독자성
008. 김정희 - 조선 전기 불화의 전통성과 자생성
009. 홍선표 - 조선 후기의 회화창작론
010. 강관식 - 조선 후기 진경풍속의 자생적 지평
011. <건축,공예>
012. 김봉렬 - 통도사 건축의 조영사와 교리적 해석
013. 홍광표 - 전통조경공간에 내재하는 중심성
014. 윤용이 - 조선백자의 성립과 변천
015. 주강현 - 조선 후기 마을공동체문화와 민속미술
016. <근대미술>
017. 윤범모 - 우리 근대미술과 정체성의 문제
018. 정형민 - 근대기 미술론 및 초기 유화 수용과정을 통해서...
019. 최 열 - 조선미술론의 형성과 성장과정
020. 김현숙 - 김관호의 '해질녘' 연구
021. 김복영 - 70년대 한국 물성파회화와 단색평면주의
022. <미의식과 정체성>
023. 최병식 - 한국미술에 있어서 무작위적 미감의 사상적 근원
024. 서성록 - 한국미술의 비교미학적 고찰
025. 이용우 - 과학기술시대 예술의 정체성
026. 최태만 - 전지구화의 이념과 21세기 한국미술