동시대 미학의 흐름을 살펴보는『동시대 미학』시리즈. 이제는 더이상 과거의 패러다임이 유효하지 않은 동시대의 미술을 논하기 위해서 동시대의 새로운 패러다임을 제시하고 있다. 주요 철학자들의 저서들을 통해 사상적 흐름을 이해하고, 오늘을 사는 우리에게 적합한 예술철학을 소개한다.

제2권에서는 예술철학자 아서 단토의 <철학하는 예술>을 선보인다. 단토의 광범위한 지적 위상을 유감없이 보여주는 책으로, 예술의 다원주의 시대에 살고 있는 현대인들이 동시대의 미술을 어떻게 바라보고 이해해야 하는지 이야기한다. 회화, 조각, 판화, 드로잉, 사진, 건축, 공예, 설치미술, 공공미술, 미술관, 영화를 포함하여 거의 전분야의 예술작품과 예술가를 아우르고 있다.

저자는 철학적인 문제의식에 의해 경도된 예술과 혹은 철학적 문제들을 시각적인 용어로 풀어내면서, 구체적인 작품들을 예술과 철학의 절충주의적인 관점으로 탐구한다. 특히, 게티즈버그 전쟁터가 가지고 있는 예술행위의 결과와의 유사성에 관한 생각들, 일본 판화가 쉬코 무나카타를 기념하는 글에서는 단토의 자서전적인 이야기를 엿볼 수 있다.

서문
Introduction 철학과 컨템퍼러리 아트

1. 독창적인창조원리: 마더웰과 정신의 자동주의 The “Original Creative Principle”: Motherwell and Psychic Automatism
 2. 반응으로서의 미술 Art-in-Response
 3. 앤디 워홀 같은 철학자 The Philosopher as Andy Warhol
 4. 철학적 텍스트 설명하기: 멜 보크너의 비트겐슈타인 드로잉들 Illustrating a Philosophical Text :Mel Bochner’s Wittgenstein Drawings
 5. 조토와 라자로의 악취 Giotto and the Stench of Lazarus
 6. 포스트모던 아트와 구체적인 자아들: 유대 뮤지엄의 모델 Postmodern Art and Concrete Selves: The Model of the Jewish Museum
 7. 영혼의 자리: 세 개의 의자들 The Seat of the Soul: Three Chairs
 8. 뉴욕의 무나카타: 1950년대에 관한 기억 Munakata in New York: A Memory of the 1950s
 9. 아카이-텍트 루이스 칸 Louis Kahn as Archai-Tekt
 10. 움직이는 그림들 Moving Pictures
 11. 게티즈버그 Gettysburg
 12. 예술과 납세자들 Art and Taxpayers
 13. 예술과 국가에 관한 담론 Art and the Discourse of Nations

역자후기
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